Handle with care feat. Huggy Bears Part 1 & 2

mit Katarína Krupičková & Moa Kilz und Els van Houtert

Die Huggy Bears werden 10! Zum runden Geburtstag des einzigartigen Unterstützungsprogramms präsentiert imagetanz einen Querschnitt durch Wiens junge Performanceszene. In dieser Sonderausgabe der brut-Reihe Handle with care feat. Huggy Bears geben Katarína Krupičková & Moa Kilz und Els van Houtert exklusive Einblicke in ihre Projekte und Entwicklungsphasen.

Katarína Krupičková & Moa Kilz – To Beauty Behold

To Beauty Behold thematisiert Trauer, Verlust und Akzeptanz. In dieser berührenden Performance begibt sich Katarína Krupičková auf eine Reise der Selbstfindung, geprägt vom Tod einer engen Freundin aus ihrer Kindheit in ihrem Heimatland. Durch Kunst, Tanz, Musik, Spoken Word und Momente des Feierns sucht sie nach einer Sprache, um Trauer zu verstehen. Bewegung und Körper werden zu Symbolen der Erinnerung – an vergangene Zeit und ihre heilende Wirkung.

Katarína Krupičková (sie/they) ist Tänzer*in aus der Slowakei, studierte an der Anton-Bruckner-Universität in Linz und lebt zurzeit in Österreich. Als Tänzer*in hat Katarína Krupičková mit Künstler*innen wie Hannes Langolf, Johannes Wieland, Ryan Mason, Stella Zannou, Jianan Qu und vielen anderen zusammengearbeitet. Seit dem Umzug nach Österreich trat Katarína Krupičková bei verschiedenen Festivals auf, darunter das von Freda Fiala und River Lin kuratierte Festival The non-fungible body? im OK – Zentrum für zeitgenössische Kunst Linz (2022) und das Camping Asia Festival in Taipeh (2023). In den eigenen Arbeiten verbindet Katarína Krupičková Spoken Word, Bewegung und verschiedene Medien zu einer kollaborativen Performance – einer Fusion verschiedener Disziplinen und Kunstformen.

Moa Kilz (sie/they) ist Musiker*in und Künstler*in aus Österreich und lebt derzeit zwischen Wien und Linz. Mit großer Leidenschaft für Live-Musik für Tanzperformances hat Moa in den vergangenen Jahren mehrere Stücke wie JENNY und pick the flowers mitgestaltet. Aus einer vielfältigen Bandpraxis – u. a. bei Brigött*innen sowie im eigenen Projekt Moa Kilz – und mit Bühnenerfahrung seit jungen Jahren bringt Moa Kilz eine eigenständige künstlerische Perspektive ein. Mit einem zarten, sensiblen Zugang zu Text und Stimme berührt Moa Kilzs Arbeit das Publikum und vertieft die emotionale Wirkung jeder Performance. In diesem Projekt verantwortet Moa Kilz die Musik sowie das Sounddesign.

Info
In englischer und slowakischer Sprache

Content Notes
Diese Performance thematisiert Tod und Verlust.

Credits
Konzept & Performance Katarína Krupičková Musik & Sounddesign Moa Kilz
Eine Koproduktion von Bears in Park und imagetanz 2026 / brut Wien

Els van Houtert – Bathroom as Stage – Stage as Bathroom

In Bathroom as Stage – Stage as Bathroom untersucht Els van Houtert, wie sich intime und verletzliche Badezimmerrituale verändern, wenn sie vor Publikum ausgeführt werden. Durch die Begegnung mit Wasser, Keramik, Spiegeln, Klang und Bewegung werden alltägliche Gesten aus dem Badezimmer in eine gemeinsame Erfahrung übersetzt. Es entsteht eine sinnliche Installations-Performance, in der der privateste Raum unseres Zuhauses zugleich Zufluchtsort und Bühne wird. Ausgehend von der Geschichte des Badezimmers als geschlechtlich codiertem, moralisch aufgeladenem und verborgenem Ort im häuslichen Bereich erforscht die Performance dessen Rolle als Raum, in dem die Vorstellung eines öffentlichen Image gleichzeitig aufgelöst und hervorgehoben werden kann.

Els van Houtert (sie/ihr) ist eine in Wien lebende multidisziplinär arbeitende Performancekünstlerin und künstlerische Forscherin, die sich mit verkörperter Erfahrung, Keramik, Zeichnung, Installation und Schreiben beschäftigt. Sie hat einen Master in Art & Science von der Universität für angewandte Kunst Wien (2024) und einen akademischen Hintergrund in Anthropologie und Religionswissenschaft. Ihre Praxis konzentriert sich auf körperliche Erfahrungen und Begegnungen mit Alltagsmaterialien. Durch eine mikrophänomenologische Linse erforscht Els van Houtert die subtilen sensorischen Beziehungen zwischen sich selbst und anderen sowie der materiellen Welt um sie herum. Sie behandelt den Körper als primären Ort der Erforschung und schafft performative Werke und Kollaborationen, die oft interaktiv sind und zu kollektiver Ritualisierung und Reflexion einladen.

Info
In englischer Sprache

Content Notes
Die Performance verwendet Nacktheit.

Credits
Konzept & Performance Els van Houtert
Eine Koproduktion von Bears in Park und imagetanz 2026 / brut Wien

Huggy Bears steht seit 2016 für innovative Performancekunst junger aufstrebender Künstler*innen aus Wien. Als umfassendes Supporting-Programm unterstützt es jährlich drei bis vier Einzelpersonen oder Kollektive auf ihrem künstlerischen Weg. Das Angebot reicht von Produktions- und Administrations-Support über technische und dramaturgische Begleitung bis hin zu öffentlichen Showing-Möglichkeiten und monatlichen Feedback-Sessions innerhalb der Gruppe. In diesem Rahmen entwickeln die Nachwuchstalente ihre Projekte zu außergewöhnlichen Bühnenstücken. Den Abschluss des Supporting-Programms bilden die Premieren ihrer Performances. Hinter dem Programm steht Bears in the Park, ein Kulturankerzentrum der Stadt Wien mit Sitz im 11. Bezirk, das von Philippe Riéra und Charlotte Bastam geleitet wird. Mit großem Engagement unterstützt Bears in the Park die freie Performanceszene und ist ein wichtiger Raum zum Arbeiten, zum Vernetzen und für den kreativen Austausch in Wien geworden. Neben dem Huggy-Bears-Programm stellt die Initiative kostenfreie Proberäume in ihren Tanzstudios zur Verfügung und vergibt Residenzen für das Soundstudio sowie für ein Atelier für bildende Künstler*innen.